Söker - Professionella tillverkare av måleriprodukter och kontorsmaterial sedan 2007.
Fem steg för att lära dig måla vackra akvareller
Målning är en konstform, och vattenfärg , som ett av uttrycksmedlen, har en unik charm. Hur man målar en vacker akvarell? Följande introducerar dig till fem steg som hjälper dig som nybörjare att enkelt komma igång och avslöjar akvarellmålningens mysterium.
Steg 1: Förberedelse
Innan vi börjar med akvarellmålning behöver vi göra lite förberedande arbete. Välj först ett akvarellpapper med bra textur. Generellt sett är tjockare papper mer lämpligt för akvarellmålning. För det andra, se till att penslarna är rena och att du kan välja olika storlekar på penslar beroende på dina ritbehov. Slutligen, förbered några ljusa färger, lättblandade akvarellmaterial och förbered en vattenskål och en ren handduk för användning.
Steg 2: Bestäm tema och komposition
Innan vi målar akvarell behöver vi bestämma ett tema eller motiv. Det kan vara ett naturligt landskap, porträtt eller stilleben och så vidare. Enligt det valda temat kan vi planera kompositionen. Komposition är grunden för bildmålning, du kan välja vinkel, layout, objektens relativa position och andra faktorer för att förbättra bildens effekt och attraktionskraft.
Steg 3: Rita basfärgen
Innan vi börjar rita detaljer måste vi applicera en basfärg. Basfärgen kan spela en roll för att blanda och framhäva bildens färger. Börja med att fukta penseln försiktigt, applicera försiktigt en lämplig mängd akvarellfärg i vattenskålen och håll penseln våt. Applicera sedan basfärgen jämnt över hela bilden. Vattnets natur kan användas på lämpligt sätt under appliceringsprocessen för att kontrollera färgens djup och färgernas övergångseffekt.
Steg 4: Gradvisa detaljer
När grundfärgen har torkat kan vi gradvis arbeta med detaljerna i bilden. Beroende på temats behov kan du först rita några enkla konturlinjer och sedan gradvis fylla i färgerna och skuggorna. När du målar detaljerna måste du vara noga med att använda rätt mängd färg för att undvika att färgerna överlappar varandra på grund av en grumlig eller för tung bild. Samtidigt används våtmålning eller torrmålning för att uttrycka olika effekter. Våtmålning syftar på användningen av våta penslar på vått papper för att skapa en mjuk, tonad effekt, medan torrmålning ritas på torrt papper, färgerna är klarare och mer distinkta.
Steg 5: Förbättring och modifiering
När målningen är klar kan vi även förbättra och retuschera bilden. Vi kan förbättra färgkontrasten, justera ljusstyrka och mörker samt framhäva lagren och bildens tredimensionalitet. Dessutom kan olika tekniker användas för att berika bilden, såsom sprayning, skrapning, klämning etc. Dessa tekniker kan göra bilden mer levande. Dessa tekniker kan göra bilden mer levande och intressant, och öka tittarupplevelsen.
Genom ovanstående fem steg i vägledningen kan vi först förstå hur man ritar vackra akvarellmålningar. Men måleri är ett omfattande studie som kräver långvarig övning och ackumulering. Jag hoppas att den här artikeln kan ge dig lite hjälp, så att du kan fortsätta på vägen mot akvarellmålning, för att skapa fler vackra akvarellverk.
Engagerad i produktion av bra brevpapper, så att världens barn använder brevpapper av god kvalitet, så att bra brevpapper följer barnens utveckling!
